Olena Vavourakis

Olenas Kunst ist eine meditative Suche nach Stille. Verankert im Konzept des „Lebensbaums“ (Verwurzelung und ewige Erneuerung) füllten sie ihre Leinwände mit Allegorien des menschlichen Schicksals. In ihren Kunstwerken verkörpern Papiervögel Träume, Papierflieger stehen für den zerbrechlichen Flug des Lebens und Fische symbolisieren Weisheit. Durch die Verschmelzung klassischer und experimenteller Techniken mit tieferer Symbolik fängt sie das Wesen des Daseins ein.

Faye Hofmann

Die in Zug lebende Künstlerin Faye Hofmann lässt sich von der Erhabenheit und der stillen Geborgenheit der Alpenlandschaft inspirieren. Sie interpretiert die klassische Landschaft aus einer zeitgenössischen Perspektive neu und verbindet zeitlose Kompositionsprinzipien mit kühnen Farbaufträgen. Ihre Werke zeichnen sich durch prägnante, taktile Pinselstriche und ausdrucksstarke Farben aus.

Anna Ronco

Anna ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die sich sowohl mit Keramik als auch mit Malerei beschäftigt. Ausgehend von ihrem kunsthistorischen Hintergrund und ihrer tiefen Verbundenheit mit der Natur schafft sie Werke, die Energie und Stille in Einklang bringen und die organische Entwicklung der Natur widerspiegeln. Sie begrüßten Unvollkommenheit und die sichtbaren Spuren der Hand und schafft Formen, die lebendig wirken – ausdrucksstark, haptisch und in der menschlichen Verbundenheit verwurzelt.

Nicole Warner

Indem sie sich die ungezügelte Fantasie eines Kindes zunutze macht, schafft Nicole eindringliche Bildwelten, die das moderne Bedürfnis nach Verbundenheit mit der Natur und unserem wahren Selbst thematisieren. Sie definierten Verletzlichkeit neu als einen wesentlichen Weg zur persönlichen Reflexion und Selbstentfaltung. Durch komplexe Ölmaltechniken erreichen ihre Gemälde eine belebende Lebendigkeit und eine nuancierte Eleganz.